創作者專訪
Matt McCormick
-藝術家-

在他的工作室遠處設有一個接待處,展示了 McCormick 的一些標誌性作品。左邊的畫作來自「Into The Distance」系列,捕捉了美國西部的懷舊景象。右邊的作品來自「Gone To Heaven」系列,探索了風景的不同角度。
捕捉美國風景的精髓
洛杉磯和紐約藝術家 Matt McCormick 以其對
牛仔、城市景觀、自然和荷里活偶像的生動描繪而聞名。
這些主體彰顯美國文化的精髓。
除了藝術作品外,McCormick 還經營服裝品牌,
並從事各種創意活動,
將不同的類型和文化無縫融合。
這種跨界方式與 G-SHOCK 的理念產生了深刻的共鳴。
為了深入了解他的創作過程和環境,
我們參觀了他位於洛杉磯的工作室。
專訪
藉著藝術
表達美國經驗
踏入 McCormick 位於洛杉磯的工作室,首先令人驚嘆的是其偌大的空間。工作室由 McCormick 和他的朋友設計和建造。此空間不僅可作為藝術工作室,還可以作為他的服裝品牌「One of These Days」的陳列室。這是他充分實現創作願景的中心。McCormick 的藝術創作涉及繪畫、素描、雕塑和攝影。他與我們講述他的藝術歷程和靈感。
——能否講述一下你的作品背後的主題和概念嗎?
我的許多作品都與美國的經驗有關。不僅是顯而易見的方式,還包括美國作為一個地方和一個理念存在的方式。這個國家對全球的文化產生巨大的影響,無論是音樂、電影,甚至是人的衣著和思考方式。我對這種影響如何傳播、轉變和反射甚感興趣。與此同時,我與這個國家的關係也很複雜。我愛美國,但我也看到其不足之處。這是一個充滿矛盾的地方——機會與失敗、神話與現實、美麗與毀滅。我的工作就是處於這種緊張狀態,不一定要解決它,而是嘗試理解它。
——是什麼讓你對繪畫產生興趣?
我是在繪畫中成長。我的父母都是藝術家,所以藝術創作只是生活的一部分。我最早的一些記憶是在他們的工作室內,在沾滿顏料的地板上爬來爬去。我從來沒有那種需要發現什麼的感覺——它已然在此。當我還是小孩時,我就以此為榮。我在學校一直是「喜歡藝術的孩子」,而這個身份一直延續至今。即使我搬開住,不管在哪裡,我總是確保我有一個工作空間,無論是整個房間或只有一張放著一些用品的寫字枱。這從來都不是一個愛好,也不是我閒暇時所做的事情,這只是我處理事情的方式。
——你在何時開始將牛仔等美國主題融入作品中?
早期,我只是繪畫我喜歡的東西,引起我注意的圖像,但我沒有真正的方向。大約 12 年前,我開始創作一系列我稱之為「故事畫」的作品。這些畫作基本上是我自己生活的快照,即我住過的地方、我曾擁有的物品、我聽過的歌曲中的歌詞。有一次,我在其中一幅畫中加入一位牛仔,其以某種方式與人產生共鳴,讓我想進一步探索。牛仔是重要的形象之一,其代表比本身更偉大的東西。我開始思考其對我的真正意義,並意識到這不僅是懷舊。牛仔是美國最持久的象徵之一,就像萬寶路香煙盒、可口可樂罐或福特貨車一樣。我認為,這種對某種獨立、堅韌和神話創造的普遍概括在很大程度上反映了美國如何看待自己。




McCormick 最喜歡的空間之一是他的書房,房內放滿他所欣賞的藝術家作品。他專門設計了這個空間,以淡化藝術工作室的冰冷、工業氣氛。

McCormick 總是同時進行多個項目,在素描、繪畫和其他創意活動之間輪流轉換。在參觀期間,我們有機會親眼目睹他的藝術創作過程。

——你通常使用什麼物料和媒介?
大部分是油畫,但我並不局限於此。我還使用炭條、鉛筆、墨水、攝影、影片和雕塑來創作。這視乎構思,有些東西需要畫出來,有些則不需要。我也創作了很多書,我喜歡書,因為書能讓您創造一個系列。一幅畫只是一個瞬間,但一本書可以建立一個完整的故事。這同樣適用於展覽。當把影片放在雕塑或繪畫旁時,就會產生一種在其他情況下不會發生的對話。我經常思考不同的媒介如何互動,以及如何增加作品的深度。
——你最喜歡工作室哪個空間?
整個空間的設置是為了支援我工作流程的不同部分,但有兩個房間特別突出,即我的辦公室和繪畫室。繪畫室是真正進行工作的地方,但進入那個空間並不總是那麼容易。為此,我通常在深夜或週末沒有其他人時畫畫。我需要播放音樂,不要干擾。一旦我投入其中,我就不會真正思考,我只管工作。在繪畫之前,我花很多時間在辦公室閱讀和思考。這是想法成形的地方。當我踏進繪畫室,就像按下了開關一樣。我播放的音樂通常來自我的童年或高中時代。我在工作室外不一定會聽這些歌曲,但其能幫助我進入不同的心境。繪畫是實質,但也是冥想。我的身體在工作,但我的心思卻在別處。
——你如何保持專注?
我有自己的日常習慣,早上帶著我的狗遠足、呼吸練習和治療。這些事情有助我在踏入工作室之前令頭腦清醒。當我在工作室時,我嘗試創造一個感覺平靜和有意圖的空間。工作室必須乾淨、設計良好。不斷播放音樂,一直燃點著蠟燭。我需要合適的環境,這樣我才能真正投入工作。話雖如此,我總是同時進行多個項目,所以有時我必須強迫自己集中注意力。一旦開始,我就會沉浸其中幾小時。竅門就是克服最初的阻力。
——你對 G-SHOCK 的印象如何?
我年輕時曾擁有一隻,那時我經常滑浪。我喜歡 G-SHOCK 的原因是它為使用而設計,它不是什麼易碎的珍貴物品。它耐用、實用、持久。我不喜歡擔心東西會壞,尤其是當我在工作室工作或做一些活躍的事情時。G-SHOCK 不只限觀賞,而是供佩戴之用,因而十分適合我的生活。
——你最喜歡一天中哪段時間?
早晨和深夜。我會很早起床,以處理需要在家中做的事,然後 9 時到達工作室。在第一個小時內,工作室無人、光線透進來,令人感覺舒暢。但我最喜歡的創作時間是深夜,那時一切都很安靜。那時構思開始形成。我在那些時刻會用手機做筆記,這時我的大腦會開始以在日間無法做到的方式將事情拼湊一起。
——為什麼你選擇藝術作為你的表達形式?
藝術對我來說一直是最自然的溝通方式。這些年來,我的寫作水平有所提高,但年輕的時候,我害怕寫作。音樂對我影響很大,但寫一首歌的想法似乎不可能。然而,繪畫是以視覺方式創造事物,從未讓人感覺遙不可及,也可自由發揮。你可以表達自己的想法而無須解釋,別人可以用自己的方式去理解。這就是我繼續繪畫的原因。這不僅是為了表達,而是為了創造一些超越自己而存在的東西,一些在我完成後仍會在其他人心中不斷演變的東西


McCormick 的基本繪畫工具和物料。

McCormick 的藝術作品散佈整個工作室。他的《The Sun Shines For Those Who Look Beyond The Clouds》系列作品以不祥的龍捲風為題,描繪了龍捲風的不同狀況。
攝影:Yusei Kanda
採訪與文字。Takayasu Yamada _THOUSAND
個人資料。
Matt McCormick
Matt McCormick 常駐洛杉磯和紐約,透過繪畫、素描、雕塑和攝影等混合媒介捕捉美國西部的文化和風景。他還經營自己的服裝品牌 "One of These Days",並與 Woolrich 和 Neighborhood 合作。
Instagram @mattrmccormick
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