G-SHOCK 自誕生 40 多年來，品牌始終秉承不屈不撓的堅毅精神。如今，MR-G 手錶立於這個傳統的巔峰，將尖端技術與日本工藝的精緻感性完美融合。每一款 MR-G 均為精緻傑作，源於不懈的追求和大膽創新的表現。
在「MR-G 之藝術創作」中，我們委託當代藝術家創作融合傳統與創新的標誌性組合 MR-G 鐘錶作品。該創作項目就此對話作出進一步探索，藝術創作者將他們的創作視野與 MR-G 的精髓完美融合。這些文章展示每位藝術家運用其創意感知，以自己獨特的方式體現 MR-G 固有哲學的靈感。
第一輯介紹石塚源太，他是一位使用漆藝創作有機三維形態的藝術家。他與體現強韌與精準技術的 MRG-B2100B 踏上以藝術重新構想時間的旅程。
石塚源太：漆藝的觸覺魅力
工藝家石塚源太採用日本傳統漆器製作技術，創作有機的立體作品。他的作品被充滿深度的光澤漆膜包裹，散發動態能量，彷彿隨時吹彈可破。
藝匠解釋道：「生漆最初從樹液中提取，是一種迷人、代表保護和充滿魅力的物料。透過我的作品，我希望激發人的觸覺，並為他們喚起之前隱藏的新感覺。」
石塚在京都市立藝術大學研習漆藝的過程中接觸到當代藝術，並嘗試用漆器創作原創藝術作品。在探索藝術表達的過程中，他試圖拉近自己與漆器的距離，最終開始接觸日常物品的創作。他採用一般用於漆器裝飾的傳統螺釹（珍珠貝鑲嵌）技術，並嘗試將刀片和釘書釘嵌入漆器表面。
「從小時候開始，我就喜歡用日常生活物品來創作不同作品。我覺得，我想用漆器創作藝術品的願望就是這種意念的延伸。」
為進一步強調漆藝的深度和觸覺品質，石塚將他的藝術作品從二維轉為三維方式呈現。他試圖利用漆膜來創造張力，從日常生活中發現的各種形狀汲取靈感，例如緊密編織的水果網袋或冷氣系統的捆綁管道。他從這些形狀中得到啟發並發展一個工序流程 — 首先製作一個原型，然後用彈性布覆蓋，最後塗上幾層漆。
「就像我剛才提到的手工製作一樣，我嘗試各種物料，探索它們的形態，然後製作漆膜來覆蓋物料。這需要塗上多層漆並進行拋光。我一直探索創作成品的方法，最終目的在於突顯實際物料，甚至超於我創作藝術的意圖，而作品能以自然的方式獨立存在。」
這種方法使石塚的作品充滿活力，對於原本無生命的物體和材料來說，這些成品實在令人驚訝。他的表達方式源於對突顯漆面紋理本質的熱情，對觸感有著強烈的刺激作用。
石塚會為 MR-G 帶來甚麼視角？我們向他展示 MRG-2100B（本專題的重點），然後看看他的想法。
「這款手錶用金屬製成，手感非常堅實。我一直以為 G-SHOCK 手錶是用樹脂製成。這令我對製作過程非常好奇。我可以參觀生產設施以取得一些靈感嗎？」
石塚源太
石塚源太 1982 年出生於京都，曾參加倫敦皇家藝術學院的交流項目，2008 年於京都市立藝術大學畢業，獲得漆藝碩士學位。
石塚透過他的藝術作品將界限和物理意識的概念投射到生漆形成的漆面上。生漆是一種從樹木提取的天然樹液，需要一種與其本質相符的表現形態。石塚透過其實踐，尋求探索人類姿態與材料之間的動態相互作用，建立兩者融合的全新關係和空間。
著名展覽包括「The Future of Artisanal Beauty」（Warehouse TERRADA 寺田倉庫，東京 / 京都建仁寺，2024 年）、「LOEWE Lamps」（Palazzo Citterio 奇特里奥宫，米蘭，2024 年）和「Visionaries: Making Another Perspective」（京都市京瓷美術館特別展，京都，2023 年）。他還計劃在 2025 年於 ARTCOURT Gallery 舉辦個人藝術展。
著名獎項包括京都府文化獎鼓勵獎（2024 年）、LOEWE FOUNDATION 工藝獎（2019 年）及京都市藝術新秀獎（2019 年）。
在 Casio 山形廠親身體驗最先進的生產技術
石塚決定親身到訪 Casio 山形廠。這間 G-SHOCK「母工廠」負責 MR-G 從機芯生產到組裝的所有製錶工序。此外，甚至利用高度創新的獨有模具技術製造機芯零件、錶盤及其他組件。
擺陀（驅動 MR-G 機芯的「心臟」）的生產過程是第一件令他真正佩服的事。此擺陀的尺寸僅 1.1 毫米，小得驚人。用於模製這種尺寸的零件的複雜過程完全由機械人完成，而是在一般沒有照明且毫無燈光的生產環境中完成。
「對我來說，我需要照明才能看清我的手上進行的工序，否則我甚麼也做不了。仔細想想，我覺得機械人不需要接收外來視覺就能製造物件還是挺有道理。」
換上防塵服後，他參觀了機芯的組裝過程。在寬廣的白色空間中，一排排機器整齊排列，工人在各處進行檢驗。在此過程中，工人與自動化機器合作，檢查機械人進行的複雜零件的組裝工作。然後按照 Casio 規定的嚴格標準取得認證的高技能「獎牌得主」，使用這些製作好的機芯來完成 MR-G 其餘的組裝過程。
「我一直以為，人手製作的物品和機械製作的物件之間會存在某種區別，但在 Casio 山形廠，工人和機器之間的界限似乎不太明顯，就像他們以各自擁有的技術和技能和諧地協作。這讓我想到某種專門製造手錶的大型生命形態。這是我第一次參觀這種生產設施，親眼目睹高精度零件是怎樣以一致方式複製。不知為何，這甚至令我想起 Chris Cunningham 執導 Björk 的《All Is Full of Love》MV！」
石塚表示，在參觀 Casio 山形廠之前，他亦曾經參觀東京的樫尾俊雄發明紀念博物館。
他回憶在博物館的印象：「我了解到最初的 G-SHOCK 是如何基於只有一句的建議書而定下設計，以及伊部菊雄 (Kikuo Ibe) 進行的實驗，即將原型從大樓的窗扔出去。對我來說，到那時為止的過程就像我自己的工作試驗方式一樣，所以我仍然感覺熟悉。但從那時起，區別就在於您是否專注於不斷複製高品質的物品或創造獨一無二的藝術品。在某種程度上，我確實能夠體會在場館所看到的一切。這對我來說非常有趣。」
帶著這些感想，石塚回到了自己的工作室繼續工作。
以多層塗漆展現堅韌程度
在委託石塚創作作品六個月後，我們來到京都府龜岡市的工作室拜訪他，看到他將完成的作品陳列在一張桌上。作品的表面透著烏黑光澤，像礦物、像礦石，散發驚人的存在感。它看來確實很重，但又隱約流露柔軟，呈現一種令人好奇的外觀和感覺。
他的作品周圍都是各種有關 G-SHOCK 的研究、大量草圖、模型（或模製形式的模型）、漆面樣品等。我們問石塚在創作這件作品時他有何想法。
「當我拿起 MRG-B2100B 時，我感受到堅韌、複雜結構，即是堅固、密集的精密工藝。參觀生產設施令我證實了這一點。那麼我該採用甚麼方法，將這種具有文化指標的藝術創作與採用如此高精度技術製作的手錶互相襯托？我想到將漆器的觸感與手錶以相對方式呈現的印象同時並列。」
最初，他設想了一個類似 祠 或縮影路邊神社的作品，以有機形式展現 MRG-B2100B。然而，考慮到金屬手錶的複雜紋理和韌性，他重新思考了自己的方法，最終形成一種使人想起某種礦物或礦石形態。
石塚解釋：「我考慮如何表達物料之間的關係，例如 COBARION（MRG-B2100B 中使用的一種最先進的合金）和我使用的漆，以及手錶的精準與我的藝術品中所包含的廣闊時間感之間的關係。我亦想知道，反覆塗漆的過程本身是否可以看作是時間的累積。 這個想法激發了我用漆創造『時間礦石』的意念。」
該結構透過將基材彎曲成閉合形狀而成形。「透過將堅硬的礦物質感與流暢的漆器表現力互相結合，我試圖創造一件兼備堅固柔軟感覺的作品。」最終呈現一種幾何精準與有機動態共存的形式，由深沉、富有光澤的漆面一致融合，而切都與 MRG-B2100B 本身的材質呼應。
作品採用乾漆工藝（Kanshitsu 技術），即先鋪上一層麻布，再塗漆使其變硬，最後再重複塗上更多層以增強硬度。 每一筆觸、每一層拋光都完美捕捉時間的維度，只有藝術家的手才能做到。最後，他採用呂色 飾面工藝，將上層漆面進一步打磨至鏡面般的光澤，使作品呈現出一種堅韌形態的烏黑色調。 成品充滿深度，只有透過手工製作、多層疊加和拋光工藝才能實現。
「我確實會繪畫一些初稿，但我通常會先創作作品，就像製作原型或模型一樣。塗上多層漆面並進行拋光，我發現了不同效果，例如物料中可以呈現的各種紋理。在作品完成之前，我從來不知道它會顯現甚麼形態。」
作品表面最終呈現富光澤的烏黑色，似乎在無數種形態中灌注時間。凝視它，感覺就像凝視著深不可測的深淵，暗示一種無限的感覺，甚至令人聯想到整個宇宙。
時間與工藝的和諧融合
石塚在他的藝術創作方法中非常重視手工藝的概念。他從中看到了豐富的歷史背景，其中蘊含著許多前輩的智慧，他們試圖透過自己的手工藝傳統令人的生活更加舒適和愉悅。
「我相信工藝從根本上的意思，就是將天然材料轉化為能夠提升我們體驗的事物 — 將原始元素轉化為舒適和精緻的形態。將黏土塑造成器皿然後燒製，或使用尖石切割木材，或用生漆塗於物件上，都需要獨創性。這些工序源於提取原始和野外物質的本能，並已演變為我們今天所依賴的技術和工具。透過汲取這些累積的智慧，我的作品力求激發觸感，喚起與物質更深層、更原始的連繫。」
MR-G 腕錶所體現的時間概念，亦同時因人對生活便利的追求而誕生。腕錶的早期演變始於日晷，它利用太陽在天空中的位置來報時，隨後出現了水鐘，它利用水的流動來測量時間。指針手錶的製造技術為後來鐘樓和其他時鐘的發展鋪路，並最終打造出大小足以佩戴在手腕上的腕錶。G-SHOCK 的開發更進一步，實現了「即使跌落亦不會損壞的手錶」願景。如今，旗艦產品 MR-G 系列繼續引領創造出更高層次的愉悅和歡樂。這一軌跡的核心是手工技藝的結晶。
透過展示 MRG-B2100B，石塚的作品與腕錶共同形成了新的視覺效果。光澤的漆面暗示著代表時間結晶累積的礦物或礦石。MR-G 從作品中浮現，以令人印象深刻的精準報時。COBARION 材質的閃耀光澤與烏黑的漆面產生了完美共鳴，創造出獨特、和諧的美感。
「日本擁有悠久的賞石文化。這些藝術展品可能以一塊形狀奇特的石頭，放置在淺水盆或支架上，形狀或像山峯，或像觀世音菩薩。而我的作品亦是如此，儘管我心中沒有特定的形象，但我希望欣賞者能夠以同樣的方式從中找到在他們面前出現的事物。」
透過獨特視覺融合不同的時間流動感
「透過塗上無數層漆然後拋光，我創造出一種烏黑、礦石般的物質，隨著時間的流動而存在，與 MRG-2100B 精準計時所代表的時間感存在相對關係。雖然這些不同的感覺可能存在分別，但我覺得它們的配搭呈現一種獨特的視覺效果。」
