أجرى إنريكو إيسامو أوياما، المقيم في نيويورك، هذه المقابلة في أستوديو خاص به في طوكيو، EIOS Tokyo، الذي أسسه في عام 2020 كقاعدة ثانية له. وتحيط بالمساحة، بأسقفها المرتفعة التي يبلغ ارتفاعها 6 أمتار، جدران بيضاء تحمل بقايا أعماله السابقة. وفوقه، تُعلّق لوحات قيد الإنجاز، بينما تُنظم الأدوات الأساسية بعناية من حوله. يبدو هذا المكان وكأنه مختبر تجريبي لأوياما الذي يعرف أيضًا كباحث في فن الكتابة باستخدام البخاخ.

―― هل يمكنك أن تخبرنا عن أسلوبك المميز، "هيكل الدوران السريع"؟ وما ألهمك لإنشائه؟

خلال سنوات دراستي الثانوية، تأثرت بالطفرة الأولية لثقافة الشارع في طوكيو. كان العديد من زملائي في الصف مهتمين بالتزلج ورقص البريك دانس، ما أثار رغبتي في اتباع شيء مختلف عنهم. وإلى جانب اهتمامي القديم بالرسم، أصبحت منجذبًا إلى فن الشارع. قادني هذا إلى ملاحظة فن الشارع من حولي. بينما تركز ثقافة الكتابة باستخدام البخاخ على الأسماء والحروف، جذبتني العناصر البصرية - خاصة الحيوية وثلاثية الأبعاد في الخطوط. دفعني هذا الإدراك إلى التركيز على الحركة بدلاً من النص، ما أدى في النهاية إلى ولادة أسلوب هيكل الدوران السريع.

――ما الآليات التي تحرك هيكل الدوران السريع؟ هل يمكنك مشاركة أي قواعد تشكل بنيته؟

يبدأ الأمر بحركات الجسد، مع التركيز بشكل خاص على الكتفين والمرفقين كنقطة ارتكاز تتحرك منها الذراعان. وهذا يخلق أشكالاً تتوسع إلى الخارج. من خلال إضافة خطوط متوازية، يظهر هيكل ثلاثي الأبعاد. تتداخل هذه الطبقات وتتصل، ما يخلق خطًا متدفقًا وسلسًا يمتلك أيضًا شكلاً بنيويًا. أعتقد أن هذه الثنائية هي سمة مميزة لتعبيري الفني.

―― لقد أنشأت عملاً فنيًا جديدًا لهذه المجلة. هل يمكن أن تقودنا عبر عملية التفكير لديك منذ البدء حتى الإنتاج النهائي؟

أردت أن أتعمق في الفلسفة الأساسية وراء المنتج، بعيدًا عن شكله المادي فقط. ونظرًا إلى أن شركة CASIO بدأت بالآلات الحاسبة ثم أنشأت G-SHOCK، وسّعت رؤيتي انطلاقًا من مفهوم "الرقمية". بالإضافة إلى ذلك، وبما أنني أستمد الإلهام من تعبير الشارع، كنت مهتمًا بالرياضيين الذين نشؤوا من ثقافة الشارع. قادني هذا إلى اقتراح تعاون مع شيغيكيكس، راقص البي بوي، بدعم من G-SHOCK.

――ما المفهوم وراء هذا العمل الفني؟

نظرًا إلى أن العمل الفني سيتم عرضه في صفحات مجلة، أردت أن أستفيد من هذه البنية. يتم تمثيل التصورات الرقمية من خلال الشفرة الثنائية - الأصفار والآحاد - التي تحفز وميض الضوء. لذلك، أنشأت صورتين متجاورتين، ما ينتج تأثير الوميض. طلبت من شيغيكيكس أن يتخذ وضعيتين مختلفتين لالتقاط الصور، مستخدمًا تقنية يتم فيها عكس ألوان كل عنصر - القبعة، والقميص، والسروال، والحذاء - بين الأبيض والأسود، مع تداخل أسلوب هيكل الدوران السريع. وأدى ذلك إلى عمل يدمج مفاهيم الرقمية وثقافة الشوارع والتعبير البصري والتعبير الجسدي.

―― بصفتك المخرج في موقع التصوير، ما كان انطباعك عن أداء شيغيكيكس؟

لقد قام بتنفيذها بشكل مثالي. واحترافه كرياضي ظهر بشكل واضح. عادةً ما يتضمن البريك دانس التحرك مع الموسيقى، لكن هذه المرة كنا نهدف إلى التقاط لحظة من السكون. أعتقد أننا أظهرنا شكلاً نحتيًا يختلف عن أدائه المعتاد، مسلطين الضوء على جمال حركته المميزة "التجميد".

―― بعد العمل على عدة تعاونات، ما الذي تعلمته أو اكتسبته من هذه التجارب؟

التعاون مهم جدًا النسبة إليَّ. "هيكل الدوران السريع" في جوهره مكتفٍ ذاتيًا، ما يعني أنه يمكن أن يكفي وحده كتعبير فني. ومع ذلك، فإنه يحتاج إلى التكيف مع الظروف الخارجية المختلفة. قد يرتبط هذا بالخصائص الفيزيائية للمواد أو الأسطح، وكذلك بالتواصل والعصف الذهني مع فنانين آخرين أو منسقين في الفن أو شركات. وتسمح هذه العملية بتطور "الدوران السريع". نشأ مفهوم هذا العمل الفني، FFIGURATI #645، بشكل فريد من سياق التعاون في هذا المشروع. كان من المقرر في الأصل نشر FFIGURATI #645 في المجلة، لكنه تطور لاحقًا إلى FFIGURATI #646، الذي يعزز مفهوم الوميض ويتحول إلى فيديو مخصص للمنصات الرقمية مثل Instagram. أنا أتعاون كوسيلة لتوسيع الإمكانات الكامنة داخل "هيكل الدوران السريع" لتوسيع آفاقي الفنية.

01.
في جلسة التصوير لعمل FFIGURATI #645، كان أوياما مشاركًا بشكل نشط في توجيه كل العناصر، من الخلفية إلى التكوين. كان يتحقق بعناية ويعدل كل شيء في أثناء تبادل الأفكار مع شيغيكيكس، ما يضمن أن وضعية "التجميد" تتناغم مع مفهومهم الفني مع مراعاة إمكانية تكرارها.

02.
تم إعداد مساحة للتصوير في زاوية من الأستوديو. يظهر على الجدران أسلوب "هيكل الدوران السريع" مرسومًا مباشرة على القماش، مع ترك انطباعات بعد إزالة القماش. هذه الطبقات المتداخلة تجعل الجدار نفسه عملاً فنيًا.

――ما أهمية G-SHOCK بالنسبة إليك؟

الساعة هي في الأساس أداة لقياس الوقت. من هذه الناحية، تتجاوز G-SHOCK مجرد الوظيفة. الحياة الحديثة مليئة بالأدوات التي تتعقب الوقت، وG-SHOCK تبرز كأكثر من مجرد ساعة. إنها تمتلك مكانة أيقونية في عالم الموضة وحضورًا يجعلها متعددة الأبعاد ومؤثرة.

――ما المبادئ التي توجه عمليتك الإبداعية في الأستوديو؟

بما أنني أقضي وقتًا طويلاً هنا، فأنا أريد أن يكون مكانًا مريحًا بالنسبة إليَّ. أركز على تقليل الضغط في سير العمل، وضمان تحسين البيئة للعملية الإبداعية. من ناحية ما، يعمل الأستوديو كامتداد لجسدي. عندما أعمل على لوحة، فإن كل حركة تغير من تكوينها؛ فإضافة خط إلى الزاوية العليا اليمنى يمكن أن يغير الديناميكيات على اللوحة بشكل كبير. ما بدا مثاليًا منذ لحظة قد يبدو فجأة غير مستقر. لا أزيل العناصر؛ بدلاً من ذلك، أستمر في الإضافة للعثور على التوازن، وهو ما يتطلب تركيزًا مكثفًا. وتأتي تلك اللحظة من الغمر عندما أشعر بأكبر قدر من الانجذاب للعمل.

إنريكو إيسامو أوياما

إنريكو إيسامو أوياما (ولد في عام 1983، إيطالي/ياباني) ينشئ الفن البصري باستخدام وسائط متعددة مع أسلوب "هيكل الدوران السريع"؛ وهو الأسلوب الذي يتكون من تكرار عفوي وتوسع لخطوط حرة متدفقة مأخوذة من لغة الكتابة بالرش، وهو النوع الأساسي من فن الشوارع المعاصر الذي نشأ في نيويورك في السبعينيات والثمانينيات. منذ عام 2020، يعمل أوياما في أستوديوهين في نيويورك وطوكيو بالتناوب.

اليسار
الأرضية مغطاة بغطاء أبيض. "الجدران والأرضية تتسخ بسهولة"، كما يشير أوياما، ولكن حتى العلامات تبدو وكأنها أجزاء من الفن. تعكس المساحة بأكملها حركاته، ومليئة بالطاقة الإبداعية الملهمة.

اليمين
كل المعدات في الأستوديو موحدة باللون الأسود، مرتبة لتكون في متناول اليد عند الحاجة. تحتوي عربة الأدوات على ما يقرب من عشرة من كل نوع من الأقلام والملاقط، ما يحقق سير العمل المريح الذي تم ذكره في المقابلة.