منذ ظهور G-SHOCK قبل أكثر من 40 عامًا، حافظت العلامة التجارية على روح راسخة لا تلين. واليوم، تقف ساعات MR-G على قمة هذا الإرث، فتمزج بسلاسة بين التقنية المتطورة والحساسيات الدقيقة للبراعة اليابانية. لذا تمثل كل ساعة من ساعات MR-G تحفة فنية تضم كثيرًا من التحسينات؛ حيث إنها نتاج سعي دؤوب وتجلٍ للإبداع الجسور.
في "MR-G: تحفة فنية على المعصم"، نكلف الفنانين المعاصرين بإنشاء قطع تتضمن ساعات MR-G التي صُنعت بمزيج مميز من التقاليد والابتكار. يستكشف المشروع هذا الحوار، حيث يُطلب من الفنانين دمج رؤيتهم الإبداعية مع جوهر MR-G. وتستعرض المقالات الإلهام الذي وجَّه كل فنان في أثناء تطبيق حسه الإبداعي لتجسيد فلسفة MR-G بطريقته الفريدة.
يتناول الجزء الأول الفنان جينتا إيشيزكا، الذي يعمل على تشكيلات عضوية ثلاثية الأبعاد باستخدام طلاء خاص. ومع تقديم ساعة MRG-B2100B -التي تجسد القوة والدقة- ينطلق في رحلة لإعادة تصور الزمن من خلال فنه.
جينتا إيشيزكا: جاذبية فن الأوروشي التي لا مثيل لها
يستخدم الفنان جينتا إيشيزكا تقنيات صناعة طلاء الأوروشي الياباني التقليدي لصنع أعمال عضوية ثلاثية الأبعاد. وتتميز أعماله المغلفة بأغشية لامعة معالَجة بالطلاء ومشبعة بإحساس عميق، بأنها تشع طاقة ديناميكية، كأنها على وشك أن تنبض بالحركة في أي لحظة.
"يتسم طلاء الأوروشي، المشتق في الأساس من عصارة الأشجار، بأنه مادة مشبعة بجاذبية ساحرة ورائعة. ومن خلال عملي، أتمنى أن أحفز حساسية لا مثيل لها لدى الأشخاص، وأن أستحضر لهم أحاسيس جديدة ظلت مخفية في السابق".
تعرَّف إيشيزكا على الفن المعاصر في أثناء دراسة طلاء الأوروشي بجامعة كيوتو سيتي للفنون، وحاول ابتكار أعمال فنية أصلية باستخدام هذا الطلاء. وفي ظل قيامه باستكشاف أساليب التعبير والسعي إلى سد الفجوة بين مهارته الشخصية والطلاء، وصل في نهاية المطاف إلى العمل باستخدام الأدوات اليومية. استخدَم تقنية الترصيع بعرق اللؤلؤ (raden) التقليدية، التي تُستخدم عادة في تزيين الأدوات المصبوغة بالطلاء، ثم جرَّب بدلاً من ذلك دمج شفرات القاطعات والدبابيس داخل السطح المطلي.
"منذ صغري، كنت أحب دائمًا صناعة أشياء من الأدوات المألوفة في حياتي اليومية. وشعرت أن رغبتي في صنع أعمال فنية بالطلاء كانت امتدادًا لشيء من هذا القبيل."
لتعزيز ما يتميز به طلاء الأوروشي من عمق وجودة ملموسة، عمل إيشيزكا على توسيع نطاق نهجه الفني من بُعدين إلى ثلاثة أبعاد. فحاول أن يشكل توترًا باستخدام الأغشية المطلية مستوحيًا فنه من الأشكال الموجودة في الحياة اليومية، مثل حقيبة الفاكهة المصنوعة من نسيج شبكي محبوك بإحكام أو حزمة قنوات نظام تكييف الهواء. وبعد أن أخذ لمحة من هذه الأشكال، طوَّر عمليته الخاصة؛ حيث قام في البداية بصنع نموذج أولي، ثم تغطيته بقطعة قماش مطاطية، ووضع في النهاية طبقات من الطلاء.
"كما هو الحال مع صناعة الأعمال الفنية التي ذكرتها للتو، فأنا أجرب أنماطًا مختلفة بالمواد والأدوات وأستكشف أشكالها، ثم أنشئ أغشية لتغطية هذه المواد. ويتطلب هذا الأمر وضع طبقات متعددة من الطلاء وتلميعها بعناية. وأنا أستكشف السبل اللازمة لإنشاء قطع مكتملة حيث ينصب التركيز في نهاية المطاف على المواد الفعلية أكثر من نيتي كفنان — جعل القطع تقوم بذاتها بطريقة غير قسرية".
يجعل هذا النهج قطع إيشيزكا مفعمة بالطاقة على نحو إيجابي، ولا سيما أن الأجسام والمواد لم تكن كذلك في الأصل. ويتمتع أسلوبه التعبيري، الذي نشأ عن شغفه بتسليط الضوء على الجوهر الملموس للطلاء، بتأثير محفز بقوة في ما يتعلق بالأحاسيس الملموسة.
ما نوع المنظور الذي سيجلبه إيشيزكا إلى MR-G؟ لقد قدمنا إليه ساعة MRG-2100B، وهي محور تركيز هذه الميزة الحالية، لمعرفة ما قد يفكر فيه.
"إنها قطعة مصنوعة من المعدن تبث شعورًا قويًا حقًا. كنت أعتقد دائمًا أن ساعات G-SHOCK مصنوعة من الراتينج. وكان ذلك يجعلني أشعر بفضول كبير تجاه عملية التصنيع. فهل يمكنني زيارة منشآت الإنتاج لتلقي بعض الإلهام؟"
جينتا إيشيزكا
ولِد جينتا إيشيزكا في مدينة كيوتو عام 1982، وشارك في برنامج تبادل تابع للكلية الملكية للفنون بلندن، قبل أن يتخرج بماجستير في فن طلاء الأوروشي من جامعة كيوتو سيتي للفنون في عام 2008.
يعمل إيشيزكا على إنشاء الأعمال التي تعرض مفاهيم الحدود والوعي المادي على الأسطح المطلية بأشكال يشكلها الأوروشي. ويتطلب الأوروشي، وهو مشتق من العصارة الطبيعية للأشجار، شكلاً يتناسب مع جوهره. ويسعى إيشيزكا من خلال الممارسة التي يتبعها إلى استكشاف التفاعل الديناميكي بين الإيماءات البشرية والمواد؛ ومن ثَم صياغة علاقات ومساحات جديدة حيث يتلاقى كلاهما.
تشمل المعارض البارزة التي شارك فيها: "The Future of Artisanal Beauty" (Warehouse TERRADA، طوكيو/ معبد Kennin-ji، كيوتو، 2024)، و"LOEWE Lamps" (Palazzo Citterio، ميلان، 2024)، و"Visionaries: Making Another Perspective"، (وهو معرض خاص في متحف KYOCERA للفنون، كيوتو، 2023). وفي عام 2025، يخطط لإقامة معرض فردي في معرض ARTMCOURT Gallery.
تشمل الجوائز المهمة التي حصل عليها Kyoto Prefectural Culture Award’s Encouragement Prize (2024)، وLOEWE FOUNDATION Craft Prize (2019)، وKyoto City New Artist Award (2019).
لقاء مباشر مع أحدث تقنيات الإنتاج في شركة Yamagata Casio
كان إيشيزكا قد شرع في مشاهدة Yamagata Casio بنفسه. ويتعامل "المصنع الأم" لساعات G-SHOCK هذا مع كل مراحل عملية صناعة ساعات MR-G، بدءًا من إنتاج وحدة الحركة الداخلية إلى التجميع. فيقوم بتصنيع أجزاء وحدة الحركة الداخلية والأقراص والمكونات الأخرى باستخدام تقنيات القولبة الخاصة.
كانت عملية تصنيع الدوار -"قلب" الحركة التي تقوم بتشغيل MR-G- أول ما أبهره بالفعل. حيث إن قطر الدوار لا يتجاوز 1,1 مم، وهو صغير جدًا لدرجةٍ تثير الدهشة. وتتولى الروبوتات التنفيذ الكامل للعمليات المعقدة لتشكيل الأجزاء بهذا الحجم، وذلك في بيئة إنتاج غير مضاءة ومظلمة تمامًا.
"في اعتقادي أنني أحتاج إلى الإضاءة لكي أرى ماذا أفعل بيدي، وإلا فلن أتمكن من صنع أي شيء. وعندما أفكر مليًا في الأمر، أعتقد أنه من المنطقي أن تكون الروبوتات قادرة على العمل من دون الحاجة إلى هذا النوع من المدخلات البصرية".
بعد ارتداء بدلة مقاومة للأتربة، ألقى نظرة على عملية تجميع وحدة الحركة الداخلية. كانت صفوف الآلات منظمة ومصطفة على طول المساحة البيضاء الواسعة، حيث كان العمال يقومون بإجراءات الفحص والتفتيش في كل مكان. وبالنسبة إلى هذه العملية، يتعاون العمال البشريون مع الآلات المؤتمتة ويفحصون عمل تجميع المكونات المعقدة التي تقوم بها الروبوتات. بعد ذلك، يتعامل العمال "الحائزون على الميداليات" ذوو المهارات العالية والمتمرنون وفقًا لمعايير صارمة تحددها Casio مع بقية عملية تجميع MR-G، باستخدام وحدات الحركة الداخلية المكتملة هذه.
"كنت أتصور دومًا أن هناك خطًا فاصلاً إلى حد ما بين الأشياء التي يتولى البشر صنعها يدويًا والأشياء التي تتولى الآلات صنعها، لكن هذه المنشأة أثبتت العكس، حيث إن الحدود بين العاملين البشر والآلات ليست واضحة بشكل كبير، ويتجسد ذلك في التعاون المتناغم بين التقنيات والمهارات التي يمتلكها كل منهم. وشكَّل ذلك في مخيلتي صورة لكائن حي ضخم متخصص في إنتاج الساعات. كانت هذه هي المرة الأولى التي أقوم فيها بزيارة منشأة تصنيع مثل هذه، واطلعت فيها بالفعل على كيفية إعادة إنتاج المكونات عالية الدقة بشكل متناسق. وجعلني ذلك أفكر إلى حد ما في الفيديو الموسيقي للمغنية بيورك بعنوان All Is Full of Love، الذي أخرجه كريس كانينجهام!"
ذكر إيشيزكا أنه زار متحف "Toshio Kashio Memorial Museum of Invention" في طوكيو، قبل زيارة Yamagata Casio.
استنادًا إلى انطباعاته التي تشكلت من المتحف، واصل حديثه قائلاً: "لقد اكتشفت كيف كانت مجموعة G-SHOCK الأصلية تستند إلى اقتراح يتألف من جملة واحدة، وتعرَّفت على التجارب التي أجراها المهندس "كيكو آيب" المتمثلة في إسقاط النماذج الأولية على الأرض من نافذة المبنى. بدا لي مسار عملية الإنتاج حتى تلك اللحظة مألوفًا جدًا، كما هو نهجي في عملي الخاص. لكن بدءًا من هذه المرحلة، يكمن الاختلاف في ما إذا كنت تركز على إعادة إنتاج المواد عالية الجودة باستمرار أو إنشاء قطع فنية فريدة من نوعها. تمكنت حقًا من تفهم ما رأيته هناك إلى حد معين. وكان ذلك أمرًا مذهلاً بالنسبة إلي".
بعد أن ترك لنا هذه الانطباعات، عاد إيشيزكا إلى عمله في الأستوديو الخاص به.
التعبير عن المتانة باستخدام طبقات الطلاء
عندما زرنا إيشيزكا في الأستوديو الخاص به في مدينة كاميوكا بمحافظة كيوتو بعد نحو ستة أشهر من تكليفه بالعمل، وجدنا القطعة المكتملة التي نفذها معروضة على طاولة. وبفضل لمستها النهائية اللامعة باللون الأسود الداكن، كانت أشبه بالمعادن أو الخام الطبيعي، وينبعث منها إحساس قوي بالحضور اللافت. كما أن شكلها الذي يوحي بجسامة لافتة، ويعكس إحساسًا غامضًا بالنعومة في الوقت نفسه، كان يُضفي مظهرًا وملمسًا يثيران الفضول بشكل مدهش.
أحاط بعمله كثير من الدراسات التي أجريت على G-SHOCK، وحزم الرسومات التخطيطية، والمجسمات (أو النماذج المُحاكية المقولبة)، وعينات اللمسات النهائية للطلاء، وما إلى ذلك. ثم سألناه عما كان يدور في ذهنه عند العمل على القطعة.
"عندما أمسكتُ ساعة MRG-B2100B بيدي، اجتاحني إحساس بالمتانة والتعقيد — حرفية فائقة الدقة في شكل صلب ومكثف. وكانت زيارة منشآت الإنتاج قد أكدت هذا الانطباع لديّ. وكنت أتساءل ما النهج الذي يمكنني اتباعه في عمل فني ذي طابع ثقافي ليكمل هذه الساعة المصممة بأعلى درجات الدقة؟ ثم خطرت لي فكرة الجمع بين ملمس الطلاء والانطباع الذي تنقله الساعة بأسلوب نسبي متباين".
في البداية، تخيَّل عملاً فنيًا يوحي بـ hokora -مزار صغير على قارعة الطرق- في شكل عضوي يحتضن ساعة MRG-B2100B. لكنه، مراعاة لتفاصيل الساعة المعدنية الفاخرة وصلابتها الفائقة، أعاد النظر في فكرته، وتوصل في النهاية إلى شكل يستحضر نوعًا من المعادن أو الخام الطبيعي.
"تأملتُ كيف أجسد العلاقة بين المواد -مثل سبيكة COBARION المتطورة المستخدَمة في MRG-B2100B والطلاء الذي أستخدمه- وكذلك بين دقة الساعة والإحساس الفسيح بالزمن المتجلي في عملي الفني. وتساءلتُ: هل يمكن لتكرار وضع طبقات الطلاء أن يجسِّد تراكم الزمن. وقد أطلقت هذه الفكرة شرارة رؤيتي لابتكار خام الزمن بالطلاء".
يتشكّل الهيكل عبر ثني المادة الأساسية لتأخذ شكلاً مغلقًا. ويشرح إيشيزكا قائلاً: "من خلال دمج الحضور الصلب الشبيه بالمعادن مع التعبير السائل للطلاء، سعيت لابتكار قطعة تجمع بين الصلابة والنعومة". والنتيجة هي شكل تتعايش فيه الدقة الهندسية مع الحركة العضوية، موحد بسطح طلاء الأوريشي العميق واللامع، ويجسد كل ذلك جوهر ساعة MRG-B2100B نفسها.
يستند العمل إلى تقنية الطلاء الجاف (تقنية Kanshitsu)، حيث تُوضع أولاً طبقة من قماش القنب ثم تُقسَّى بالطلاء، تليها إضافة طبقات متكررة لتعزيز الصلابة. وتختزن كل ضربة فرشاة، وكل طبقة مصقولة، بُعدًا من الزمن لا تبلغه سوى يد الفنان. في الختام، يتم استخدام لمسة roiro النهائية، وهي تقنية لصقل السطح العلوي للطلاء حتى يصل إلى بريق يشبه المرآة، ما يمنح القطعة لونًا أسود قاتمًا يعكس صلادتها. وتكون القطعة النهائية مشحونة بإحساس بالعمق لا يتحقق إلا عبر هذه العمليات اليدوية من الخطوات المتعددة والتلميع الدقيق.
"إنني أرسم بالتأكيد رسومات تخطيطية أولية، لكنني غالبًا ما أبدأ بصناعة قطع كما لو أنني أُعِد نماذج أولية أو نماذج مُحاكية. كما أن وضع طبقات متعاقبة من الطلاء وصقلها يكشف لي عوالم مختلفة، من قوامات متنوعة تظهر وتتجلى في مادة العمل. وفضلاً عن ذلك، لا أكون متيقنًا أبدًا من نتيجة العمل حتى ينتهي بالكامل".
يبدو اللون الأسود الداكن اللامع الذي ظهر في سطح القطعة كأنه مشبع بالزمن بأشكال لا تُحصى. وقد يشبه التحديق فيه التحديقَ في هاوية ذات عمق لا يُدرك، ما يثير إحساسًا باللانهاية التي تستحضر الكون بأكمله.
رنين متناغم بين الزمن والحرفية
يرى إيشيزكا أن مفهوم الحرفية اليدوية يمثل قيمة عميقة في نهجه الذي يتبعه في صناعة الفن. ويرى في ذلك خلفية تاريخية غنية بالحكمة المتراكمة لسلسلة طويلة من الأسلاف الذين سعوا إلى جعل حياة الناس أكثر راحة وسعادة من خلال تقاليدهم الحرفية.
"أعتقد أن الحرفية تتمحور بشكل أساسي حول تحويل المواد الطبيعية إلى شيء يعزز تجربتنا، وذلك من خلال تحويل العناصر الخام إلى أشكال تتسم بالأناقة وتبعث على الراحة. حيث يتطلب الأمر إبداعًا لتشكيل الطين داخل الأوعية ووضعها في أفران النار، أو استخدام الأحجار الحادة لقطع الخشب، أو تغليف الأشياء بطلاء الأوروشي. وقد تطورت هذه العمليات، التي نشأت من غريزة لتنقيح المواد الخام والعناصر البرية، إلى التقنيات والأدوات التي نعتمد عليها اليوم. واستنادًا إلى هذه الحكمة المتراكمة، فإن عملي يسعى إلى اكتساب شعور ملموس، وهو ما يستحضر اتصالاً أعمق وأكثر أهمية بالجوهر".
تولَّد مفهوم الوقت الذي تجسده ساعات MR-G في السعي إلى توفير أقصى قدر ممكن من الراحة في حياة الأشخاص. وقد بدأ التطور المبكر للساعات مع الساعات الشمسية التي استخدمت موضع الشمس في السماء لتحديد الوقت، ثم الساعات المائية التي استخدمت تدفق المياه لقياس الوقت. ثم تم اختراع تقنيات صناعة الساعة التناظرية التي كانت سببًا في ظهور أبراج الساعة وأنواع الساعات الأخرى، وفي النهاية جاءت ساعات صغيرة الحجم بالقدر الكافي ليرتديها أي شخص على معصمه. بعد ذلك، جاءت ساعات G-SHOCK لتخطو خطوة إلى الأمام؛ حيث حققت الرؤية المتمثلة في أنها "ساعة لن تنكسر حتى إذا تم إسقاطها". وفي وقتنا الحاضر، لا يزال خط MR-G الرائد في طليعة مسار تحقيق مستويات أعلى من المتعة والبهجة. وفي صميم هذا المسار، تتبلور تقنيات صناعة الأعمال الفنية الحرفية.
وتشكل القطعة الفنية التي صنعها إيشيزكا إلى جانب عرض MRG-B2100B عليها، صورة مرئية جديدة مع الساعة. تشير الكتلة اللامعة للطلاء إلى نوع من المعادن أو الخام الطبيعي يمثل التراكم المتبلور للوقت. تبدو ساعة MR-G وكأنها تنبثق من داخل القطعة، وتدق عقاربها بدقةٍ مدهشة. كما أن اللمعان المتوهج لـ COBARION، يبدو وكأنه ينسجم مع سواد الطلاء الخالص، ليشكِّلا معًا جمالاً متناغمًا وفريدًا.
"إن اليابان موطن لثقافة عريقة تقدر فن السويسيكي. حيث تُعرَض تشكيلات فنية قد تتكون من حجر طبيعي له شكل مثير للاهتمام موضوع في حوض ماء ضحل أو على قاعدة، قد يحاكي شكل قمة جبل، أو تمثال كانون (رمز الرحمة في البوذية). وفي عملي أيضًا، وعلى الرغم من أنني لا أتصور صورة محددة في ذهني، إلا أنني آمل أن يجد المشاهدون شيئًا ينبثق أمامهم بالطريقة نفسها".
رؤية فريدة تنسج تدفقات الزمن بأحاسيس متعددة
"بعدما قمت بوضع طبقات لا حصر لها من الطلاء وتلميعها، شكَّلت كتلة باللون الأسود الداكن تشبه الخام الطبيعي وتنساب بشعور بالزمن يتعايش بشكل نسبي مع الإحساس بالزمن الذي يمثله التوقيت الدقيق في ساعة MRG-2100B. ورغم أن هذه الأحاسيس المختلفة قد توجد فروق بينها، لكنني أشعر أن اقترانها يشكل رؤية واحدة يجب وضعها في الحسبان".
