Depois de estudar numa escola de design em Tóquio, T-ZUAN iniciou a sua carreira no domínio da serigrafia. Enquanto trabalhava em projectos publicitários de grande escala, sentia um desejo crescente de criar obras que as pessoas pudessem apreciar de perto. Isto levou-o a dedicar-se à gravura, uma paixão que vinha a desenvolver desde a adolescência. O que é que o atraiu para o mundo da gravura? Esta pergunta marcou o início da nossa entrevista.

O que é que o motivou a dedicar-se seriamente à gravura?

Durante os meus anos de estudante, fiquei profundamente afetado quando me deparei pela primeira vez com os cartazes da vanguarda russa das décadas de 1910 a 1930. Mais tarde, descobri que foram criadas com técnicas de impressão, o que me surpreendeu bastante. A textura única do papel e as subtis manchas de tinta inerentes às impressões esculpidas à mão fascinavam-me. Queria criar peças que não fossem grandes, mas sim do tamanho da mão e íntimas, o que me levou a empenhar-me totalmente na gravura.

A sua biografia nas redes sociais diz: "Há formas de beleza incondicional, sem razão ou propósito. A procura destas formas define a minha prática artística". Pode falar-nos mais sobre as fontes de inspiração para o seu trabalho?

Creio que, desde os meus tempos de estudante, tenho tido menos vontade do que outras pessoas envolvidas nas artes de transmitir algo ou de procurar a validação de um público. Por este motivo, houve um período de quase dez anos em que não mostrei o meu trabalho a ninguém. As minhas peças não têm uma mensagem destinada a comunicar algo específico. Em vez disso, as minhas inspirações vêm de uma variedade de motivos - desde a beleza pura da vida quotidiana a elementos que evocam uma sensação de desconforto. Considero gratificante criar estas peças não como pinturas mas como impressões utilizando placas de borracha.

Criou uma obra de arte inspirada no "DW-5000R", que sentimentos ou intenções guiaram o seu processo de criação?

A G-SHOCK é uma marca mundialmente reconhecida, originária do Japão. Sempre que vejo alguém a usá-lo quando viajo para o estrangeiro, isso traz-me uma alegria inesperada. Queria incorporar um sentimento de orgulho pelo Japão nesta peça, por isso incluí padrões geométricos positivos que representam a luz e o sol à volta do relógio. Além disso, utilizei várias camadas no processo de impressão para garantir que o design distinto dos tijolos e a tipografia se alinhariam na perfeição. Dada a natureza complexa da gravura, concentrei-me ainda mais nos pormenores deste pequeno relógio de pulso. Também exprimi a robustez do G-SHOCK através de elementos como um punho cerrado.

Na gravura, existem três processos principais: desenho, escultura e impressão. Especialmente durante a fase de impressão, é essencial concentrar-se e aplicar meticulosamente as camadas de tinta. A "DW-5000R", com a sua durabilidade que permite a aplicação de tinta sem danificar o papel, revela-se uma ferramenta inestimável na criação destas obras de arte.

Depois de desenhar o projeto para a "DW-5000R", T-ZUAN dividiu-o em 15 partes para criar as placas de impressão. Este processo reflecte o artesanato japonês e a sua atenção aos detalhes.

Ouvi dizer que usa G-SHOCK há muitos anos. Que aspectos lhe agradam?

Uso frequentemente o meu G-SHOCK enquanto crio as minhas obras de arte. Mesmo que a tinta entre em contacto com ele, continua a ter um ótimo aspeto, e a bracelete de resina de uretano do relógio evita qualquer dano no papel quando carimbo com os meus selos. No caso dos relógios de luxo, isso pode ser uma preocupação. O que me atrai é a forma como o G-SHOCK serve tanto a sua função prática como relógio como aumenta a minha capacidade de me imergir no processo criativo.

Pode falar-nos das suas regras de seleção de ferramentas e materiais para as suas obras de arte?

Para esculpir, utilizo principalmente um cortador de desenho e, para superfícies maiores, opto frequentemente por uma faca de esculpir. Utilizo a tinta VersaCraft da TSUKINEKO, que tem uma excelente transparência. A transparência é crucial durante o processo de estratificação. Em comparação com outros países, as marcas japonesas oferecem uma grande variedade de tintas e texturas de papel. Muitos gravadores internacionais também optam por utilizar marcas japonesas. O Japão é um ambiente ideal para a criação de gravuras. Além disso, sinto-me atraído por artigos como o G-SHOCK que combinam funcionalidade com igual valor no seu apelo visual. A durabilidade, juntamente com a sua qualidade estética, é um fator-chave na seleção dos produtos.

O que é que acha que o mantém tão profundamente imerso na arte?

A arte é a coisa que mais me agrada. Este ano, organizei pela primeira vez um workshop para crianças, mas não queria que elas herdassem o meu estilo. Queria que eles vissem que a arte pode ser para eles próprios. Penso que é semelhante a tocar piano; antes de mostrarmos algo aos outros, temos de o apreciar primeiro. Trata-se de o fazer para o seu próprio bem, não para o de mais ninguém. A gravura envolve três processos principais: desenhar, esculpir e imprimir. A obra de arte é constituída por estes elementos, mas mesmo que se fique profundamente absorvido por apenas um desses processos e encontre consolo, isso é arte valiosa. Embora tenha mencionado que não tenho uma mensagem específica a transmitir através do meu trabalho, espero partilhar a alegria do processo criativo com muitas pessoas.

Perfil

T-ZUAN

T-ZUAN é um gravurista que está a ganhar cada vez mais atenção internacional pela sua vibrante arte pop esculpida em placas de borracha com um cortador. A sua paleta de cores única, conseguida através da impressão em camadas, é uma caraterística marcante do seu trabalho. Realizou numerosas exposições individuais e os seus motivos incluem frequentemente objectos do quotidiano como ténis, máquinas fotográficas e isqueiros. T-ZUAN também imprime a sua arte em T-shirts para venda.

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