Cactus store | Los Angeles Creator’s Creative Scene | THISTIME magazine | G-SHOCK

座落於洛杉磯創意重鎮 Echo Park 的一隅，Cactus Store 於 2014 年誕生，起初只是兩位仙人掌愛好者—Carlos Morera 與他的叔叔 Johnny Morera—出於熱情所創的計畫。店鋪初開時毫不起眼，沒有招牌，只有一群低調擺放的仙人掌，但消息很快在當地社群與全球仙人掌收藏圈中傳開，人們開始簡稱這裡為「Cactus Store」，因為它確實就是一間仙人掌商店。如今，他們的產品早已不只限於稀有仙人掌與多肉植物，還延伸至融合植物元素的服飾、園藝工具、花盆，甚至香水。其中最具代表性的，就是那些印有大膽幽默圖像的 T-shirt，已成為時尚愛好者間的潮流象徵。為了更深入了解這個品牌，我們採訪了 Cactus Store 的創始成員之一 — Max Martin。

―― 請跟我們介紹一下 Cactus Store。

很難用幾句話來概括我們的工作，但我們所做的一切，都深深扎根於大自然與植物生命。從一開始，我們就開始製作專為植物迷設計的 T-shirt，近年也開始涉足景觀設計。我們的工作室還會定期舉辦講座活動。看起來我們好像涉獵很多領域，但其實這些事物的核心，都是相互連結的。

―― 你們的工作橫跨設計、圖像等領域，已超越「仙人掌店」的範疇。

這一切都要歸功於我們的在地社群，以及那些自然而然聚集在我們身邊的人。我們現在的許多成員，當初都是店裡的常客。有些是很有才華的攝影師，有些是藝術家，也有些人總是帶來新鮮又跳脫框架的想法。每個人都有自己獨特的專業，但我們有一個共同點—都對設計與藝術充滿熱情。尤其是仙人掌和多肉植物，它們本身就是極具啟發性的題材，總能激發源源不絕的創造力。

―― 聽說你們最近也開始參與全球各地的景觀設計專案？

我們以「Geoponica」這個名義，展開了各式各樣的景觀設計計畫。我們曾為一位知名美國音樂人設計私人花園，為隈研吾設計的洛杉磯建築打造戶外空間，也曾參與英國建築師 John Pawson 所設計的德州住宅專案。雖然大多數專案都在美國，我們也曾到牙買加、哥倫比亞與日本工作。在時尚圈的合作包括：替 Saint Laurent 設計櫥窗、為 Mad Happy 打造辦公空間室內設計，以及為獨立電影公司 A24 設計屋頂花園。我們的成員之一 Sofia Rondono 也是一位建築藝術家，她以手工燒製的綠釉瓷磚創作壁畫，去年她便前往牙買加，親自安裝她設計的作品。

―― 看起來你們的創作焦點，已經從仙人掌擴展到更廣義的自然世界？

我們當然是徹底的仙人掌迷，但我們的好奇心不只止步於此。最近，我們開始以自然生命為主題創作系列作品——像是熱帶植物、菌類、生物海洋等。人類總是不斷地從自然中學習，我們會將自己的掙扎與渴望投射在沙漠仙人掌的堅韌上。透過自然，我們獲得洞察；某種程度上，大自然才是終極的老師。這就是為什麼我們會用「非人類老師」（Nonhuman Teachers）來形容我們的作品。

―― 這次的作品主角是一株藍色仙人掌（Opuntia robusta），造型如手掌並配戴 G-SHOCK DW-6900。這個概念是怎麼來的？

我們想結合兩個核心意象：仙人掌代表 Cactus Store，而手錶則象徵時間這個主題。接著，我們加入一點超現實的想像。植物的壽命可以長達數百年、甚至上千年。像納米比亞的千歲蘭（Welwitschia），一生中只長出兩片葉子，葉緣會逐漸枯萎，而中央莖部則慢慢扭轉、膨脹，最終可能長得像一輛小車那麼大。在自然棲地看到這樣的植物，真的讓人敬畏—你幾乎能「感覺」到它無聲累積的漫長歲月。在這樣的時間尺度下，人類的一生顯得轉瞬即逝。這就是野生植物的時間觀，也是一種令人深感敬重的存在。植物不像人類那樣輕易流露內心世界，但試著想像它們那無聲的存在，就像是一面鏡子，讓我們重新思考自己。我希望這件作品能引導觀者去體驗那份感受。